Маркова Е. Поэзия движений

Маркова Е. Поэзия движений //1983. № 58 (16948). 12 марта. С. 3.

На одном из своих выступлений народный артист СССР художественный руководитель театра «Ванемуйне» Карел Ирд сказал: «Я убежден, что молодежи нужно как можно раньше возможность испробовать свои силы. Когда ко мне приходит новоиспеченный режиссер и говорит, что у него грандиозная идея и он хочет поставить такой-то спектакль, я склонен ответить ему – ставь! Если получится хорошо – всем нам будет хорошо; если плохо, то пусть лучше это произойдет раньше, чем позже, когда режиссер станет уже «взрослым». В искусстве ошибки можно совершать только в молодом возрасте, а открытия – в любом».

Эти слова запомнились не только благодаря притягательности высказанной позиции, но прежде всего благодаря тому, что эта позиция вот уже много лет осуществляется на деле. Недаром театр «Ванемуйне», как правило, называют театром эксперимента, а биография этого коллектива ктстоль богата новаторскими достижениями. Сегодня ленинградцы во Дворце культуры «Невский» могут познакомиться с одним из них. Это – спектакль «Мимески», которым в прошлом сезоне дебютировал режиссер Кале Кург.

Давно замечено, что пантомима сродни поэзии. Однако очень многие попытки соединить стихи и движение оказывались неудачными, они были механическими: сначала звучали стихи, а потом игралась пантомима, или наоборот, но всегда одно иллюстрировало другое. «Мимески» стал, пожалуй, первым спектаклем «поэтической пантомимы». Он состоит из трех частей, и каждая из них может быть названа поэмой.

Вот первая из них – «Свет». В ней действуют два героя – Он и Она. Слепой и Зрячая. Но не только на этом «несоответствии» героев строится драматургический конфликт, хотя оно предельно обостряет его. Очень многое в истории взаимоотношений героев определяют не они сами, но и та среда, то, казалось бы, безмолвное и неодушевленное окружение, в котором они живут. На сцене этот третий «персонаж» присутствует как некий обобщенный образ. Сценическое пространство чем-то напоминает реку, на которой уже начался весенний паводок: еще недавно сковавший воду лед разорвало на отдельные льдины, один – больше, другие – меньше, какие-то налезли друг на друга, но все – опасны, ненадежны, на них трудно удержаться. По ним-то и предстоит нашим героям свершить свой путь, свое восхождение к Свету, недоступному и желанному для Слепого и несущему в себе радость для Женщины. Свет, вернее, сноп света, перемещающийся в пространстве, тоже можно назвать действующим лицом этой пантомимы. Это он, Свет, заставляет героев проделать трудный путь, путь обретения друг друга.

Интересно и своеобразно решены образы и двух других частей спектакля «Мимески» - «Баллада о венке» и «Полет перелётной птицы». В последней за несколько минут перед нами проходит целая жизнь маленького существа, которое одержимо стремлением покорить пространство, овладеть свободным полётом. Здесь поэтичны не только средства выразительности, которыми пользуется в своей игре актриса Марэт Кристалл, поэтична и сама тематика этой пантомимы.

Думается, что успех спектакля «Мимески» во многом определило то, что его создатели никому не подражали. Пусть пока не во всем достигли они совершенства, но их дебют самостоятелен и оригинален. Больше того, даже этот, пока что единственный в их репертуаре спектакль позволяет думать, что перед нами начало нового направления в советской пантомиме, которое можно назвать поэтическим.

Е.Маркова